在今年的央视春晚舞台上,创意舞蹈节目《金面》引来了无数观众的惊叹和好评。
该节目以三星堆文明历史为题材,由电影导演俞白眉策划指导、杨丽萍编舞,采用电影化的拍摄手段,通过CG设计制作+光学动作捕捉技术,为观众带来了一场浪漫神秘的视觉盛宴。
两位舞蹈演员置于虚拟空间中,在神树下共舞,用虚实结合的方式重现了古蜀文明的奇幻色彩。
从去年至今,“元宇宙”概念火爆了科技和文娱产业。元宇宙包含5G、AI、区块链、内容制作等多个行业领域,但其核心是通过虚拟体验XR(Extended Reality,扩展现实)技术及设备来不断优化用户的数字化生活体验。
XR技术即扩展现实,是VR(虚拟现实)、AR(增强现实)、MR(混合现实)的合称。通过可穿戴设备和计算机技术,XR可以为电影、电视,以及现场活动的体验带来巨大的提升,加强演员在表演时的沉浸感,还可以实时与CG内容互动、提高在场景中物体表面光线的真实感,用极其自然的视觉方式来将内容呈现于舞台。
德勤去年年底发布的报告显示,2021年XR设备全球出货量预计超过1000万台。
随着XR技术越发成熟,虚拟形象、虚实结合的演出等XR应用场景给大众带来了许多创新性的娱乐体验,同时也拓展出了新的消费市场,就连传统的春晚舞台也在XR技术的加持下增添了不少新亮点。
由于空间的限制,传统的电视节目舞台主要以大屏背景配以灯光的形式为主,节目的观赏性和创作的呈现都存在一定的局限。但XR技术的加入不仅可以突破这种限制,还可融入更多创意场景,丰富节目舞台的表现层次,实现跨空间的奇妙互动。
不仅是央视,今年不少卫视春晚也将XR技术搬上了舞台,给过年宅家的观众带来了耳目一新的视听体验。
相比于VR、AR等技术,XR则是将真实与虚拟混合在一起,让观众无需佩戴专业设备也可以观看到最终的效果。
在江苏卫视春晚的舞台上,赖美云与虚拟形象“电视鸡”带来的合作节目《穿越国漫》,算是真正诠释了XR技术如何“照进现实”。
在虚拟拍摄技术的加持下,赖美云穿梭于虚拟和现实之间,带来一段国漫经典歌曲串烧。“电视鸡”也扮演成了四个经典的国漫形象,无缝切换四套全新装备,与赖美云亲密互动。
除此之外,XR舞台虚拟场景也融入到了其他歌舞类节目当中,例如,在设计《可可托海的牧羊人》的舞美效果时,制作团队加入了海子湖、雪山、草原、杏花树等符合歌曲背景的特色景观,还加入了月亮、星轨、水母、流星等元素,让整个场景更加梦幻唯美。
江苏卫视春晚舞台上的XR虚拟场景由长江龙新媒体有限公司和江苏广电创意视觉部统筹策划制作,通过将地屏与主舞台相连,制作团队为观众呈现出了浪漫的舞台氛围和跨空间的奇妙互动。
东方卫视春晚也同样选择通过XR技术,来呈现丰富多元的舞台场景。
例如,当周深唱响联合国《生物多样性公约》缔约方大会第十五次会议(COP15)主题曲《和光同春》时,舞台结合XR技术实现虚实场景穿越,用科技辅助表达万物和谐的理念。在杨迪和叶逢春的创意肢体剧《我的星辰梦》中,导演组运用AR技术做出类似“滚筒洗衣机”大型装置,搭建了相当逼真的太空舱。就连宇航员在机舱内的失重现象、在星河中的自由漫步都是通过抠像和AR技术完成。
作为今年的卫视春晚收视冠军,北京台也在舞台与科技的融合方面下足了功夫。
蔡徐坤演唱歌曲《山河无恙在我胸》时,背景的大屏展示出了国宝《千里江山图》的数字画卷;《你看起来很好吃》在拍摄时采用了MOCO特拍技术,周深一人扮演了多种食材且出现在同一空间,不同的角色与声线的切换也展现了周深扎实的唱功;还有刘宇和数字虚拟人苏小妹共同带来的跨次元古风舞台《星河入梦》,将古典舞与武术、新科技与国风、虚拟与现实完美融合,该舞台在微博话题中的讨论次数超过了117万。
除此之外,湖南卫视、吉林卫视、安徽卫视、河南卫视等春晚舞台,都在尝试将全新的XR、5G、AI技术融入到传统的舞台节目中,视觉科技的应用也为春节晚会的内容制作带来了新的灵感。
前文提到赖美云和虚拟形象电视鸡的表演让虚实交融,冲破了想象力。事实上,虚拟IP已经成为了各家春晚的基本操作,屡见不鲜。
大年初一的北京台春晚中,虚拟人苏小妹登台亮相,与青年歌手INTO1刘宇一起演绎了国风歌舞《星河入梦》。二者分别手持佩剑和折扇,一虚一实,在舞台上呈现了一场沉浸式的梦幻体验。苏小妹的倒影都惟妙惟肖,结尾两人深情对视,更让观众一时间难辨虚实。
而唯美演出的背后,有虚拟人制作、走位设计、舞蹈演员动作捕捉、艺人刘宇在演出现场的“无实物表演”等的各方配合,以及高额的技术成本和时间成本,才达到了最终呈现的录制效果。这也凸显了一场虚拟人演出的巨大难度。
苏小妹是蓝色光标大力布局元宇宙之后,于1月1日推出的首个虚拟人。通过技术手段,让传说中苏东坡的妹妹来到了现实世界。但相比于目前市面上的“虚拟人花旦”AYAYI、翎Ling、柳叶熙等,苏小妹的出场略显低调。
通过这次演出之后,苏小妹才终于引起了人们的注意,她的抖音号“真的是苏小妹”在一夜之间涨粉破10万,截至发稿,粉丝量达38.2万。即便借助大荧幕,影响力也难及“前辈”。
看来,虚拟艺人想火也不比现实艺人容易。
随着虚拟人赛道逐渐降温,观众们面对屏幕前涌现的虚拟人们,已经逐渐麻木。一个个完美的皮囊下,多的是空洞的灵魂。目前,打造虚拟人的技术水平已经达到了高点,但风口过后,真正的难点又回到了人设和才能,这才是让他们“活起来”的关键。苏小妹也是依靠此次与刘宇同台表演,打造出国风舞者的形象后,才最终破圈。
此前,东方卫视曾宣称,黄晓明将携自己的虚拟形象“国风晓明”登台亮相,与“另一个自己”对话。“国风晓明”还将和上戏416女团互动,演唱国风潮曲。遗憾的是,随着黄晓明缺席演出,“国风晓明”也没了踪影,导致东方卫视虎年春晚的实际播出中并没有出现这个节目。
但显然,这个宣传已经赚足了噱头,目前“虚拟IP+国风”的结合已经成为了热点。虽然演出没有如约而至,但值得探讨的是,作为现实艺人的虚拟化身,“国风晓明”不需要重新打造人设,观众会自然而然地将黄晓明的人设代入其中。
那么对于虚拟人公司来说,制作现实艺人的虚拟化身将会大大缩减打造人设的过程,节约内容成本。借助艺人的名气也能够帮助这个虚拟化身诞生后就自带流量。
除了艺人,让已有的IP活起来也是虚拟人的求生思路之一。纵观2022年各大平台的春晚,虚拟人少了,但虚拟IP们活跃了起来。
央视春晚中的创意舞蹈《金面》,除了运用XR打造虚拟场景外,表演的开场和结尾都由女舞者与三星堆青铜立人像的互动展开。依靠动态捕捉技术,跨越几千年,在舞台上又活了过来。通过人工智能,捕捉女舞者的姿势来实现实时互动。
除了来自三星堆的IP,冬奥吉祥物“冰墩墩”和“雪容融”也来到了央视春晚的舞台,在冬奥特别节目《冰雪闪亮中国年》中,两只吉祥物在舞台自由奔跑、飞翔,充分展现了虚拟形象的活力。
延续以往“无主持人”特色的河南卫视春晚依靠“唐小妹”、“洛神”、“金刚”、“包大人”、“花木兰“以及“天猫”等卡通形象衍生出的AI吉祥物贯穿整场晚会的主线。依靠这几个虚拟形象的推动,河南卫视将观众带入了“年宇宙”的世界之中。
作为新春假期必不可少的娱乐内容之一,观看各台的春晚节目已经成为了大多数中国观众的习惯。
虽然前些年的春晚节目屡遭吐槽,但是随着技术带动内容制作创新,舞台视听技术的创新成为了近年来春晚的最大看点。
历届的春晚节目都是当时前沿演出技术的集大成者,同时春晚也能够让新技术与中华文化之间相得益彰。
目前,XR在舞台上的应用已经为观众带来了新的想象,虚拟IP形象也通过XR活灵活现地落地舞台。虽然舞台离现实越来越远,却给观众带来了越来越近的沉浸式体验。
随着元宇宙概念的火爆,虚拟技术已经成为了各家春晚的标配,那么春晚也不应该只是技术的风向标。除了展现一场视觉盛宴,给观众带来充满“年味”味的演出才是一场晚会的初衷。
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